Einführung in die Charakterkunst für Anfänger

Das Entwerfen eines neuen Charakters macht jedem Künstler Spaß, unabhängig von seiner Erfahrung. In diesem Artikel lernst du die grundlegenden Methoden des Charakterdesigns kennen. Außerdem gibt es Tipps zur digitalen Kunst mit Apps wie CLIP STUDIO PAINT, um deine Zeichenfähigkeiten zu verbessern und deine Charakterdesigns so auszudrücken, wie du es möchtest.

Charaktere können für alle möglichen Genres gezeichnet werden, von realistisch bis hin zu Pixel Art, Anime-Stilen oder 3D-gerenderten Stilen. Es gibt jedoch einige allgemeine Aspekte zu beachten, wenn man ein Charakterdesign erstellt, egal in welchem Genre.

Silhouette

Neben der Körperform und den Proportionen trägt auch die Art der Kleidung deines Charakters zu seiner Darstellung bei. Eine abgerundete Silhouette vermittelt beispielsweise einen weichen Eindruck, während eine eckige Silhouette einen eher rauen Eindruck vermittelt.

Farbschema

Eine begrenzte Farbpalette ist zwar nicht erforderlich, aber ein einheitliches Farbthema, das die Persönlichkeitsmerkmale der Figur unterstützt, kann andere Aspekte des Designs ergänzen.

Besondere Merkmale

Was macht deinen Charakter einzigartig? Haben er eine Narbe, auffällige Markierungen, individuellen Schmuck oder andere visuelle Elemente, um ihn von anderen zu unterscheiden? Denke über die Hintergrundgeschichte deines Charakters nach und wie du dies in seinem Aussehen widerspiegeln kannst.

Einzigartiges Verhalten

Genau wie jeder Charakter eine eigene Persönlichkeit hat, ist auch die Art und Weise, wie er Emotionen ausdrückt, unterschiedlich. Es gibt keine einheitliche Vorlage für Gesichtsausdrücke, die auf jeden Charakter angewandt werden kann. Überlege dir, wie ausdrucksstark oder zurückhaltend deine Figur sein soll. Studiere einige typische Gesichtsausdrücke ein, um deine Figur besser zeichnen zu können.

Wenn du eine Reihe von Charakteren erstellst, z. B. für einen Comic oder eine Animation, achte darauf, dass diese wesentlichen Elemente abwechslungsreich sind, damit sich deine Charaktere deutlich voneinander unterscheiden und hervorstechen.

Referenzen verwenden

Beim Zeichnen von Charakteren können Foto- und Bildreferenzen eine große Hilfe sein. Wenn du mit einem digitalen Werkzeug (Tool) zeichnest, hast du deine Referenzbilder in einer separaten Leinwand oder in der Unteransicht-Palette in CLIP STUDIO PAINT Paint griffbereit.

Während das Lernen anhand von Fotos und dem echten Leben wichtig ist, um deine Kunst zu verbessern, können 3D-Modelle dir auch beim Erlernen von Anatomie und Proportionen helfen. Sammlungen von 3D Posen wie in CLIP STUDIO ASSETS und Posemaniacs bieten Tausende von Posematerialien, auf die du für alle Arten von Szenen zurückgreifen kannst, von Alltagssituationen bis hin zu Akrobatik. CLIP STUDIO PAINT enthält sogar detaillierte, anpassbare 3D-Modelle für Gesichter und Hände und bietet damit Unterstützung für alle Aspekte des Charakterzeichnens.

3D-Modelle sind auch hilfreich, wenn mehrere Charaktere zusammen in einer Szene gezeichnet werden. Indem du sie auf dieselbe 3D-Ebene legst, kannst du die Proportionen überprüfen und sie miteinander stimmig halten.

Muster und Texturen für realistischere Kleidung

Kleidung kann für Einsteigerschwierig sein, gut zu zeichnen. Wie immer beginnt man damit, echte Stoffmaterialien und Fotos sich anzuschauen, um zu verstehen, wie sich verschiedene Stofarten auf einem Körper drapieren und bewegen.

Sobald du die Form der Kleidung gezeichnet hast, können Muster und Textur das Design noch interessanter gestalten. Du kannst Muster und Designs von Hand zeichnen oder Materialien für ein einheitliches Aussehen importieren. Ziehe die Mustervorlage in CLIP STUDIO PAINT einfach in die Ebenenpalette und nutze dann die Transformationstools, um es an die Form der Kleidung anzupassen.

Es gibt auch viele Pinsel zum Zeichnen von Dingen wie flauschigem Stoff, Schnürsenkeln, Denim und mehr, um dir zu helfen, deinen gewünschten Kleidungsstil darzustellen.

Einfachen Hintergrund hinzufügen

Auch wenn du es bevorzugst, Charaktere anstatt Landschaften zu zeichnen, kann ein einfacher Hintergrund deinen Charakter aufwerten und dessen Ansichten vermitteln. Hier sind ein paar Tipps, um einfache Hintergründe zu erstellen und deine Charakter-Illustrationen zu unterstreichen.

- Verwende Materialien mit Textur wie Punkte oder Streifen.
- Male grobe Pinselstriche oder Farbflecken hinter deinem Charakter.
- Zeichne einen Umriss um den Charakter.
- Nutze chromatische Aberration für einen verzerrenden Effekt.
- Importiere Hintergrundbilder und wende Filter an, um sie mit deinem Charakter zu überblenden.

Ein Tipp, um sich mit dem Zeichnen von Hintergründen vertraut zu machen: Beginne mit kleinen Requisiten oder einfachen Elementen neben der Figur, z. B. einem Stuhl oder einem kleinen Bereich in der Umgebung. Nachdem du sicherer geworden bist, kannst du anfangen, komplexe Elemente um deine Figur herum hinzuzufügen und dich allmählich bis zum Zeichnen von detaillierten Umgebungen steigern.

Weitere Tipps und Ratschläge für das Charakterdesign

Auch wenn du noch dabei bist, deinen eigenen Stil für das Zeichnen von Figuren herauszufinden, gibt es immer wieder neue Techniken und Tools, die du ebenfalls entdecken kannst. Auf CLIP STUDIO TIPS findest du von Künstlern erstellte Tutorials mit Bildern und Videos zu allen möglichen künstlerischen Genres und Techniken. Probiere CLIP STUDIO PAINT kostenlos für bis zu 6 Monate aus, um mit der Erstellung von professionellen Charakterdesigns zu beginnen.